Marc Chagall
Una storia d’amore.
Dafni e Cloe e altre opere
22 Settembre - 18 Dicembre 2022
Il cuore della mostra temporanea è costituito dalle quarantadue coloratissime illustrazioni di Marc Chagall per Dafni e Cloe, il romanzo pastorale del greco Longo Sofista, scritto quasi duemila anni fa. In esso una giovane coppia di pastori scopre l’amore sull’isola di Lesbo e finisce per coronare la propria unione nel corso di miti notti estive in un paesaggio idilliaco.
Marc Chagall lavorò quasi quattro anni per realizzare le litografie, sperimentando fino a venticinque colori prima di ritenersi soddisfatto della luminosità e vivacità dei soggetti, che fece stampare nel 1960. Dafni e Cloe è considerato il punto più alto della sua produzione grafica e rientra fra i più bei cicli grafici del Novecento.
A corollario sono presentate ventiquattro opere - dipinti, acquerelli e disegni- realizzate fra il 1926 e il 1978 e nelle quali Chagall compone tutto il suo universo: coppie di innamorati, musicisti, mondo circense e rappresentazioni bibliche, dalle quali traspare un forte legame con il suo “schtetl” (piccola città) nella russa Vitebsk e il suo ambiente culturale ebraico, vuoi come simbolo o come ricordo. Le opere esposte provengono sia dalla collezione di Gabriele e Anna Braglia che da collezioni private.
PODCAST
Peter Doig, Red House figures II, 1996, pastelli a olio su carta, 19,6 × 24,8 cm © Peter Doig. All Rights Reserved / 2021, ProLitteris, Zurich
Joan Miró, Sans titre (Personnages), 1947, inchiostro di china, acquerello, pastello e matita su carta, 58,7 × 73,4 cm © Successió Miró / 2021, ProLitteris, Zurich
Andy Warhol, Untitled (Portrait of a Lady, Flowers and Birds), 1958, inchiostro e matita su carta, 60,6 × 45,3 cm © The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc. / 2021, ProLitteris, Zurich
Guardare dietro le “maschere” delle persone è concesso solo a pochi. Sono gli artisti che spesso ci aprono gli occhi e rendono visibili i valori interiori, ma anche i deficit umani.
Nella mostra Personnages esploriamo questo fenomeno attraverso le opere della Collezione Braglia che abbracciano più di un secolo. I vari approcci artistici di pittori, disegnatori e scultori presenti in mostra vanno ben oltre l’idea dell’arte del XIX e dell’inizio del XX secolo di creare un ritratto reale di una determinata persona. Essi sono, piuttosto, interessati a catturarne, nelle loro varie sfaccettature, tratti caratteriali e qualità individuali. La gamma offerta dalla Collezione Braglia è pressochè infinita e interessa un ampio periodo artistico che va da Joan Miró a Gino Severini, da Pablo Picasso a Emil Nolde. È davvero emozionante esplorare quanto sia diverso il modo di vedere e ritrarre le persone a seconda degli artisti e come le loro idee legate ad esse vengano fatte fluire nelle opere che realizzano. Lasciatevi trasportare attraverso le immagini dei ‘personaggi’ della Collezione Braglia in questo viaggio singolare ed emozionante!
